Auditorio
Martes 26 de febrero y viernes 1 de marzo
De 13 a 19h

Actividad exclusiva para los ingresantes a las carreras de Artes Audiovisuales, ciclo 2019 de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata (FBA-UNLP). El día martes se proyectará una selección de films de visionado obligatorio para el curso de ingreso, mientras que el día viernes se exhibirán fragmentos de trabajos de tesis de egresados de la carrera y cortometrajes producidos por los estudiantes de la vieja carrera.

• Martes 26 de Febrero

Breve historia en el planeta (2015). Cristian Ponce
Dos hombres y un placard (1958). Roman Polansky
Aquel verano sin hogar (2018). Santiago Reale
La reina (2013). Manuel Abramovich
Rey Muerto (1995). Lucrecia Martel
Foley artist (2014). Toni Bestard
Deconstrucción: crónicas de Susy Shock (2015). Sofía Bianco

Compilado de cortometrajes seleccionados para el curso de ingreso de Artes Audiovisuales (FBA-UNLP). Entre los que se encuentran producciones realizadas por graduados de la carrera.

• Viernes 1 de Marzo

Sus (2018). Tadeo Suárez
Single (1967). Yaccelini
Hombres del río (1965). Eijo, Grammatico, Moretti y Oroz
Las fuerzas (2018). Paola Buontempo

A través del uso de imágenes y sonidos registrados en diferentes períodos históricos y soportes audiovisuales, Sus narra el amor al cine por parte de un grupo de ex alumnes de la carrera de Comunicación Audiovisual (FBA-UNLP). La tesis de Tadeo Suárez es seguida por dos cortometrajes realizados en la vieja Escuela de Cinematografía de La Plata antes de ser declarada extinta por la última dictadura cívico militar: Single (1967) de Yaccelini  y Hombres del río (1965) de Eijo, Grammatico, Moretti y Oroz, que fueron restaurados gracias al trabajo del Movimiento Audiovisual Platense y la Secretaría de Producción y Comunicación de la FBA. Se cerrará el ciclo con la tesis Las Fuerzas (2018) de Paola Buontempo, que nos trae de nuevo al presente y a una nueva generación de realizadores.

Cierre del ciclo: conversación con Tadeo Suárez y María Paula Asprella

Auditorio. Sede Fonseca. Facultad de Bellas Artes (UNLP)

Se trata de una jornada de proyecciones de dos a tres horas de duración a cargo de la cátedra de Análisis y Crítica del Departamento de Artes Audiovisuales. Se incluirá material realizado en los primeros años de la carrera de Comunicación Audiovisual (luego de la reapertura en 1993-1994), tales como trabajos prácticos, cortos, documentales y piezas experimentales. La mayoría de los videos se encuentran en formato analógico que se proyectarán siguiendo un programa (impreso), algunos contarán con musicalización en vivo y se espera contar con la presencia de varios de sus realizadores, familiares, estudiantes y público en general. Parte del material se buscará en la videoteca-DAA y gran parte será recolectado, recuperado y digitalizado por nosotras para su proyección y puesta en valor.
Además de la proyección proponemos una votación de los mejores videos del evento y la convocatoria a reapropiarse del material, remixarlo, remontarlo y crear nuevos videos, GIF animados, collages, etcétera, que se exhibirán en la web: http://fba.unlp.edu.ar/screeners/

 

Hall del Banco Nación. Sede UNLP
Del 25 al 27 de octubre

Emisión/Difusión es una instalación que emula una estación de televisión pirata portátil, de contenido anti-televisivo. Su programación buscará despertar la reflexión del televidente acerca de los medios, de las políticas y los accionares adoptados por las corporaciones, instituciones y gobiernos, los cuales llevaron a que se encuentre fuera del alcance del individuo la televisión como herramienta de libre expresión, y que se haya naturalizado que la única forma de acceso a la información sea a través de los medios hegemónicos de comunicación. 

Este canal buscará subvertir lo habitual en el contenido televisivo, que coloca al espectáculo por sobre la reflexión y el pensamiento. De este modo, dicha lógica se invierte, ayudado, en parte, por las limitaciones propias de la precaria tecnología utilizada. Se difundirán, además, los esquemas e instrucciones básicas para poder replicar la realización de esta estación por parte de quien lo desee, alentando la libre difusión de la tecnología y su aplicación en proyectos que contribuyan a acercarla al individuo.

 

Sala D

Proyección en loop de dos obras autorreferenciales ligadas al diario íntimo. Ambos videos dialogan con la estación del invierno, desde el concepto de la alteridad y de la búsqueda de un lenguaje secreto como un encuentro singular con el otro.

Niebla (10´) de Julia Bonetto
El invierno de enero acecha en el hemisferio norte. Un avión aterriza en la pista fría del aeropuerto de Nueva York. Los suburbios de la ciudad están teñidos de nieve. Junto a su novio, Julia toma el subte para llegar al departamento ubicado en el Upper West Side. En su valija, ella lleva su cámara para registrar el viaje. También, carga un diario para escribir durante las noches.

Tres oraciones sobre la Argentina (4´) de Nele Wohlatz
Un diálogo sobre un material de archivo que se transforma en una clase de idioma, en una mirada sobre un país y su historia, que se transforma en ficción.

Sala D

En el marco de la tesis Diorama -serie web documental dedicada a artistas visuales platenses-, la muestra propone hacer una proyección del capítulo dedicado al trabajo de Leonardo Gauna, co-tesista, el cual se enfoca en su proyecto actual sobre realidad virtual.
A su vez, Gauna exhibirá varias obras mediante realidad virtual, la cual será acompañada de una muestra de los procesos y obras terminadas en formato tradicional.
La exhibición combinará los dos registros con el objetivo de señalar y contrastar las posibilidades de ambos dispositivos. La visita en tiempo real mediante el casco de realidad virtual que proporciona el dispositivo (dispuesta en la sala) implicará la posibilidad de transitar la obra resultante en un espacio virtual, mientras que el proceso previo comprendido en la obra tradicional estará supeditada en el plano de las paredes de las salas .

Cinco veces algo. Cinco ediciones, cinco oportunidades, cinco ocasiones.

La continuidad de la Bienal, durante estos diez años, significó pensar las líneas que unieran unas ediciones con otras, en contextos sociales diversos. De ahí que, en el ejercicio de circunscribir una idea, se haya privilegiado rescatar la identidad de una Bienal que, entre un conjunto heterogéneo de propuestas, de participantes y de espacios, se ha ido organizando sobre cuestiones comunes. Las poéticas de los espacios, las formas de los encuentros, la amplitud de lo público, las improntas de lo masivo son, quizás, tópicos que, trabajados desde el arte, han configurado algunos de sus rasgos compartidos. La distinción de las singularidades en la pluralidad que caracterizó a las bienales anteriores –como una invitación para iluminar todo lo que hay en común en torno a una Universidad pública, gratuita e inclusiva– se convierte en esta convocatoria en un punto de partida para la producción artística.

Algo en común puede ser un aspecto, un gesto, un detalle; ideológico o afectivo, histórico o simplemente circunstancial. Un énfasis en las zonas, en los tiempos y en los modos en los que se cruzan y se superponen ángulos, objetivos, planos, ilusiones, prácticas. Es, de algún modo, un llamado a ponerse en marcha para provocar experiencias en conjunto, en grupo, de a muchos.

Del 19 al 27 de octubre de 2018 – Más de 130 propuestas artísticas.

Barrio Gigante del Oeste

Evento comunitario que permite poner a circular las formas de representación del pasado reciente de los habitantes del barrio El Gigante del Oeste. Una gigantografía como síntesis gráfica del proceso de lucha en común, interactuando con material de archivo recolectado y seleccionado por la misma comunidad, conformará la instalación.
La misma será registrada como parte de un documental que pretende poner en relevancia la historia de un barrio, que durante su proceso de construcción fue forjando el sentido de identidad y pertenencia a una comunidad, a través de una memoria compartida. El material de archivo recolectado, pasará a formar parte del archivo histórico del barrio.

Actividad permanente durante la Bienal
Del 19 al 27 de Octubre

La Escuela Universitaria de Oficios participará a través de la construcción de un Bosque de Babel a cargo de sus estudiantes de soldadura. El proyecto consiste en un proceso creativo colectivo con el fin de construir tres estructuras metálicas de diferentes tamaños, intervenidas con electroacústica, luz y plantas para ser emplazadas en un espacio de libre circulación peatonal en el terreno del Centro Regional de Extensión Universitaria.

Sala D
Del 2 al 17 de octubre de 10 a 19h

El Centro de Arte de la UNLP invita a conocer la flamante selección de los cortometrajes ganadores del 9° Festival de Cine de Universidades Públicas REC 2018. Una brisa de luz para disfrutar de la producción de nuestros jóvenes realizadores.

Sala C

Del 26 al 28 de septiembre

En esta oportunidad, el Centro de Arte invita a participar de un recorrido por los cortos premiados en el marco del Festival de Cine Latinoamericano de La Plata (FESAALP) 2018.

Sala D
Inauguración: 13 de noviembre a las 18h
Del 14 al 30 de noviembre de 10 a 19h

En el marco del proyecto de La Recuperación de los Cortometrajes de la Escuela de Cine de La Plata (1956-1978), llevado adelante por el Movimiento Audiovisual Platense (MAP), en conjunto con la Secretaría de Producción y Comunicación de la Facultad de Bellas Artes, el Departamento de Artes Audiovisuales y el Museo del Cine Pablo C. Ducrós Hicken, se proyectarán diez cortometrajes platenses, nacionales y extranjeros.

Los procesos de investigación y recuperación del Patrimonio Fílmico de la Facultad de Bellas Artes realizado por el MAP lograron catalogar, hasta el momento, 188 latas fílmicas (en su mayoría películas de 16mm, B/N) que se encontraban dispersas en diferentes lugares y en precarias condiciones de guarda. De ese total, unas 150 latas se encontraron en un depósito de la Sede Néstor Fonseca de dicha facultad y otras 30 latas se recuperaron de diferentes lugares durante la investigación realizada y fueron donadas por el equipo de investigación a la colección del Archivo Fílmico de la Facultad de Bellas Artes (UNLP). Del total de la colección actual, el 60% son cortometrajes producidos por los estudiantes en el marco de la Escuela de Cine entre los años 1956 y 1978 y el 40% restante son producciones nacionales y/o extranjeras que se utilizaban como material de estudio.

Gracias al aporte de la Cineteca perteneciente al Museo del Cine se pudo realizar la limpieza y restauración física de los primeros 50 cortometrajes encontrados y se logró realizar la primera experiencia piloto de escaneo 4k al cortometraje Carta de Ramona (1966) de Alejandro Malowicki, realizado en el marco de la carrera de cine y que cuenta con la dirección de cámara y fotografía del cineasta y documentalista desaparecido Raymundo Gleyzer y el montaje de Miguel Pérez, ambos estudiantes de la carrera.

Actualmente el proyecto del MAP ha resultado ganador de las Becas de Creación del Fondo Nacional de las Artes (FNA) para poder digitalizar gran parte de los cortometrajes recuperados, y la Facultad de Bellas Artes está trabajando en la posibilidad de crear una Cinemateca para la guarda y preservación óptima de dichos materiales.
Durante muchos años, la desaparición física de la Escuela de Cinematografía de La Plata hizo que su historia, sus referentes y las obras pasaran al olvido, invisibilizando gran parte de nuestra identidad audiovisual regional y el legado de una Escuela de Cine que tiene el mérito -entre otros- de ser la primera de América Latina.

Se proyectarán:

Carta de Ramona (1966, FBA). Alejandro Malowicki / 8′
Diario (1960, Argentina). Juan Berend / 13′
Inés (1969, FBA). Susana De Cristófano / 6′
El monigote feo (1951, Checoslovaquia). Hermína Týrlová / 17′
Hombres del Río (1965, FBA). Diego Eijo, José Grammatico, Ricardo Moretti y Alfredo Oroz / 11′
Playa grande (1943, Argentina). Amanda Lucía Turquetto y Héctor Bernabó / 13′
Pueblo y antipueblo (1972, FBA). Adán “Nalo” Huck / 14′
Teoría molecular de la materia (1932, Estados Unidos). ERPI Classroom Films / 11′
Single, un ejercicio incompleto (1970, FBA). Alberto Yaccelini / 13′
El mirlo (1958, Canadá). Norman McLaren / 4′

Acerca del Movimiento Audiovisual Platense (MAP)
Desde el año 2015 un grupo de docentes, realizadores y estudiantes de la carrera de Artes Audiovisuales de la Facultad de Bellas Artes (UNLP) se nuclearon junto a otras organizaciones y productoras del sector en el Movimiento Audiovisual Platense con el objetivo de crear un espacio de encuentro, acción y reflexión sobre el presente de la actividad la región.
Entre sus principales objetivos se encuentra la realización de un largometraje documental que rescata la historia de la Escuela de Cinematografía de La Plata -creada en 1956 por Cándido Moneo Sanz y cerrada por la dictadura cívico militar en 1978-, la restauración y digitalización del material fílmico rodado en aquella época, la realización de un catálogo de cine regional y la exhibición y muestra itinerante de documentos históricos y fotográficos de relevancia.

 

 

 

Sala D

26 de septiembre de 17 a 19h
27 y 28 de  septiembre 17 a 21h

El Festival Latinoamericano de Cine de la Ciudad de La Plata (FESAALP) cumple trece años y la chispa que lo encendió sigue más fuerte que nunca: en las calles, en las aulas y en las salas, siempre habrá una pantalla encendida para difundir, debatir y reflexionar a través del cine regional y latinoamericano.
El Centro de Arte de la UNLP invita a compartir parte de nuestra historia, a través de una variada selección de cortometrajes de todos los puntos cardinales del continente. Se podrán ver ficciones, animaciones, documentales y videoclips de Argentina, México, Uruguay, Chile, Brasil, entre otros países.
Un programa especial por cada día de la semana acompaña a esta edición en Mirada FESAALP. Un cine latinoamericano que todos los septiembres llena de cine nuestras diagonales.