Ochava. Sede Central. Facultad de Bellas Artes (UNLP)
Del 24 al 26 de octubre

Este proyecto plantea la realización de una instalación colectiva en el marco de las siguientes propuestas de Extensión Universitaria: Taller de Fotografía en la Unidad Nº 8 (Construyendo Lazos Sociales), Taller de Serigrafía en la Unidad Nº 33 (Construyendo Lazos Sociales), Taller de Microrrelato en la Unidad Nº 33 (Proyecto Taller de Microrrelatos) y el Taller de Fotografía en la Unidad Nº 33 (Construyendo Miradas).
Se seleccionó como tema eje la “textura” que funcionará como articulador de una producción visual única. Entendemos la textura como tejido, es desde este elemento, que buscamos por un lado vincular los talleres y los proyectos que se llevan a cabo en contextos de encierro y por otro lado reelaborar narrativas, discursos y relatos que manifiesten la fuerza disruptiva de las imágenes. La propuesta consiste en repensar dicho elemento plástico, a partir del encuentro de este colectivo de proyectos, para producir texturas donde la unidad de contenido se corresponde a la idea de expresión generada por un estímulo visual definiendo microtopografías.

 

Auditorio

Es una charla-debate sobre producciones artísticas desarrolladas en la última década en Argentina. La propuesta es analizar cinco producciones nacionales, actuales, y diversas, para ser abordadas y discutidas con el público a través de tres ejes: obra de arte, cuerpo y espacio, con el fin de establecer aquello que tienen en común.

Los casos son:
a) Origen del manifiesto “Compromiso de práctica artística feminista 2017″
b) “Big Brain Project” de Joaquín Fargas
c) La circulación de los pañuelos verdes en el activismo artístico nacional
d) “Arquitecturas provisionales” de COZA
e) El caso de los pañuelos blancos de las Madres en el espacio público.

Luego de exponer cada caso, se armarán distintos grupos de debate a cargo de las investigadoras, que abordarán los casos expuestos y otros de interés, para finalmente intercambiar conclusiones en una puesta en común.

Aula 7A. Sede Fonseca. Facultad de Bellas Artes (UNLP)

El Centro de Arte de la UNLP invita a participar de las IV Jornadas de Dirección de arte que se desarrollarán en la Facultad de Bellas Artes.

Aula 4. Sede Fonseca. Facultad de Bellas Artes (UNLP)

En esta ocasión el Centro de Arte invita a una charla con Ana Gallardo (artista), Alejandra Aguado (curadora) y Marina De Caro (artista).

 

Aula 15. Sede Fonseca. Facultad de Bellas Artes (UNLP)

Mesa redonda compuesta por profesores que dictan historia del arte, diseño, música, cine y diseño industrial en carreras de producción artística. La mesa tiene como interés principal advertir los problemas y enfoques comunes que los docentes mantienen a la hora de enseñar contenido histórico de una disciplina en carreras prácticas. En ese sentido, la mesa redonda propuesta sería una forma de intentar articular, desde el planteo teórico, el papel de la Historia y la teoría en estas carreras y la relación que puede establecerse, en cada caso, entre ese aspecto y la experiencia y producción del alumnado.

 

Sala A

En el taller de dibujo experimental se buscará liberarse de los prejuicios respecto del dibujo y dejarse llevar. Una invitación a encontrar la espontaneidad, la falta de límites, jugar cómo niños grandes sobre el papel, ensuciarse las manos, la nariz sin pensarlo demasiado. Tirarse al piso, subirse a una escalera, escribir con el codo, dibujar con una caña. Un lugar donde la sensibilidad se impone a la mirada, donde el sentimiento se impone al intelecto.
Sobre la pared y el piso empapelados y mediante recursos y consignas de diferentes tipos dejaremos nuestra impronta sellada sobre el papel hasta completar una obra gigante. Con un poco de carbonilla, aguadas de acrílico, fibrones, lápices, stencil y salpicaduras construiremos un mundo individual y universal. Algo en común.
Dejarse llevar por la sensibilidad y a su vez disparar posibilidades inesperadas a partir de consignas, traducidas en gestos o el uso diferente de las herramientas. Y nada de ingenuidad ni candidez, más bien todo lo contrario. Con un lápiz podemos cambiar el mundo.

 

Sala A

Este encuentro de gestores de espacios autogestivos del campo artístico cultural platense intenta propiciar el contacto entre los gestores de los espacios autogestivos tendiendo a encontrar los puntos en común que aluden tanto a los ámbitos específicamente expositivos, a los talleres como a las actividades de integración en la diversidad y a su actividad dentro del campo político cultural. La intención estará puesta en dialogar desde la expresión de los objetivos y sus modificaciones a través del tiempo desde el inicio a la actualidad, de las prácticas artísticas y expositivas, de las actividades en los barrios y su repercusión en el tejido social así como sus diferentes modos de articulación con las instituciones

Taller de Cerámica. Sede Central. Facultad de Bellas Artes (UNLP)

Mural cerámico realizado por todos los alumnos y docentes de las Cátedras: Taller de Cerámica 1-2, Taller de cerámica 3, y Taller de producción, de la Facultad de Bellas Artes de la UNLP.

“Nuestra intención es expresarnos con un lenguaje que compartimos todos los que hacemos cerámica. En el aprendizaje de esta disciplina, priorizamos el conocimiento técnico junto a la plasmación del mensaje a transmitir.
A fin de responder a los requerimientos del lugar donde estará instalada la obra, hemos elegido la tradicional técnica de la ‘cuerda seca’, para el tratamiento de las placas cerámicas, de manera de obtener una superficie plana y con posibilidades expresivas.
Los que habitaron este taller en otros tiempos, los que lo estamos haciendo nos encontramos compartiendo la misma pasión de transformar la materia, y lograr una obra perdurable.
Esto queda pretende mostrar lo que tenemos en común, con la intención de trascender lo temporal. Seguramente los que desde aquí seguirán dialogando con el barro, podrán completar y enriquecer la obra con particulares aportes, y así seguir nos seguiremos encontrando cada vez que hagamos cerámica”. 

 

Auditorio. Facultad de Bellas Artes (UNLP)

El encuentro con la artista Ana Gallardo, se enmarca dentro de la 5º Bienal Universitaria de Arte y Cultura de la Universidad Nacional de la Plata, como proyecto de la cátedra de Procedimientos de las Artes Plásticas I y II. Está destinado a los alumnos de la materia y abierto a la comunidad en su conjunto, con el objetivo de propiciar el acercamiento a la producción de obra de artistas contemporáneos, desde su propia palabra.
Ana Gallardo propone una mirada compleja, a partir de sus experiencias centradas en los vínculos, los afectos, lo público, entre otras cuestiones que se arraigan fuertemente con la temática de la bienal, permitiéndonos ingresar a sus procesos de trabajo desde una dimensión reflexiva de la práctica artística situada en su tiempo, en el contexto de Argentina y Latinoamérica.

Sala C

Del 22 al 24 de octubre

Las reuniones semanales de la cátedra Fotografía e Imagen Digital trajeron el cuestionamiento, la investigación y el desarrollo de temas vinculados a la fotografía, nos convoca a pensar en los límites de esta. ¿Qué es la fotografía? Lo fotográfico en su aspecto matérico y nuestros antecedentes plásticos nos invitan a encontrar vínculos entre el material fotosensible y la imagen fotográfica digital. Nos inclinamos por los medios alternativos de revelado, en particular, aquellos poco contaminantes, como lo son la cloro-fotografia y la autotipia. En ambas se visualiza la imagen mediante el revelado de clorofila, unos sobre la hoja de la planta y otro utilizando pulpa vegetal.
Las reuniones de cátedra proporcionan un espacio de encuentro donde, inevitablemente, también, aparece la comida, elemento que nos cohesiona. Este será el material fotosensible con el cual revelaremos imágenes de dichos encuentros. La muestra resulta ser un Ágape, un encuentro entre nosotras y los alimentos.

 

Aula 109. Edificio Karakachoff de la UNLP

Constelaciones artísticas en el ´68 desde Argentina es una charla grupal organizada por los integrantes del proyecto Modernidades artísticas y giro decolonial: aportes al debate sobre lo local, lo nacional y lo latinoamericano en producciones artísticas de las artes visuales y musicales del siglo XX (Código: 11/B345 radicado en el IHAAA-FBA -UNLP).

Los expositores conversarán y proyectarán materiales sobre algunas manifestaciones artísticas generaras alrededor de los acontecimientos políticos y sociales, producidos en los años previos y posteriores 1968. Entre revueltas y controversias se manifiestas diferentes voces, figuras, estéticas.
Las constelaciones: plásticas, las acciones, la música, el audiovisual y la literatura participan de los cambios políticos, ideológicos, sociales. Se producen Interpelaciones entre los movimientos sociales en la calle y las artes, en protesta, en marchas y reclamos. La constelación propone un acercamiento a los fenómenos, a los hechos, y a partir de ellos, sin diluirlos se pueden mostrar una configuración, un mosaico estético-político. Se presentarán los cruces entre arte popular y académico, donde el mayo francés resonó junto con la muerte del Ché, el Onganiato, el Cordobazo, los levantamientos y masacres en México, Tucumán Arde, el cierre del Di Tella, por mencionar solo algunos de los sucesos políticos y estéticos.

 

Aula 16. Sede Fonseca. Facultad de Bellas Artes (UNLP)

Muestra de producciones visuales y audiovisuales realizadas en el marco de la Cátedra Fundamentos Psicopedagógicos de la Educación A, cuyo eje es el trabajo en torno a la educación como derecho social, remitiendo a su historia y a las diputas desarrolladas para la ampliación del mismo en nuestro país. La propuesta se realiza hace siete años en la cátedra, y los últimos años se trabaja la propuesta a partir de ejes de trabajo transversales como: educación sexual integral, derechos humanos y educación, trayectorias educativas, el docente como trabajador de la educación, participación estudiantil. La producción artística de los estudiantes de Artes Plásticas y de Historia del Arte, de cuarto año, es acompañada con una producción escrita en tanto fundamentación de la obra. Dichos temas transversales constituyen a la formación integral y crítica de los estudiantes, que se encuentra formándose como docentes de educación artística.

Integrantes: Bracchi Claudia, Parma Graciela, Vazelle Marcelo, Quiroga Agustina, Tersigni Flavia y López Gabriela.