Sede Fonseca de la Facultad de Bellas Artes (UNLP)

El Taller de Diseño Industrial II a V Cátedra A participará de la 5° Bienal de Arte y Cultura con la muestra de tres trabajos prácticos por cada curso.
Para cada año la cátedra trabaja con  distintas consignas que están asociadas al proceso de diseño: análisis–hipótesis–síntesis, y la gestión de diseño para los estudiantes del último curso.
Se expondrán maquetas (2° 3° y 4° curso) y prototipos (los de 5°) además de paneles explicativos de los proyectos.
Las temáticas abordadas por los alumnos serán: iluminación transportable, bicicleta, pava eléctrica y juegos tridimensionales. Temas de distinta dificultad que contribuyen a la formación de los futuros diseñadores industriales.

 

Instalación permanente durante la bienal
Del 19 al 27 de octubre

Realizado por alumnos de Escenografía Complementario
Profesora: Laura Musso

La obra explora la contraposición entre las figuras rígidas y su  inestabilidad, donde el objeto y sus reflejos van cambiando dependiendo de su movimiento natural pudiendo aparecer nuevas e inestables estructuras visuales desde su relación con el espectador. Es una obra abstracta geométrica despejada de todo discurso, en la que el espectador participa activamente. Se buscó plasmar la estética del movimiento real, distanciándose de las expresiones artísticas estáticas.

Actividad permanente durante la Bienal: del 19 al 27 de octubre.

En la semana del diseño se  mostrarán las producciones de las carreras de diseño (Diseño Industrial, Diseño en Comunicación Visual y Diseño Multimedial) mediante una herramienta de comunicación actual, como lo es la realidad aumentada.
Con el objetivo de crear un entorno interdiciplinario entre las carreras de diseño en si y abrir otras conexiones a las demás carreras de la Facultade de Bellas Artes de la Universidad Nacional de la Plata. Esta aplicación permite nuevas experiencias para los usuarios y comunicadores a la vez. También permite integrar a las disciplinas y generar nuevos disparadores de sus producciones.

Esta muestra está compuesta por imágenes producidas por estudiantes de las diferentes carreras y universidades públicas de Bariloche y El Bolsón, en el marco del 3º Concurso de Fotografía de la Sede Andina de la Universidad Nacional de Río Negro (UNRN).
En 2018 se cumplen cien años de la Reforma Universitaria sucedida en Córdoba, un movimiento estudiantil que comenzó a erguir los pilares de las universidades públicas tal como las conocemos actualmente.
Un siglo después, les estudiantes universitarios de la región norandino-patagónica ponen su mirada en los valores que reconocen hoy en día, enarbolados en la lucha que comenzaron sus colegas de 1918: autonomía, cogobierno, extensión y el libre acceso a la educación superior, entre otros.
“Algo en común” tenemos todas las universidades públicas que formamos parte del sistema de educación superior de nuestro país. En este caso, la Reforma Universitaria nos dejó pilares en todas las UUNN que hoy día rigen nuestra formación, nuestro compromiso con la comunidad y nuestra lucha por los derechos adquiridos.

Organizado por el Departamento de Vida Estudiantil de la Secretaría Académica y el Departamento de Arte y Cultura de la Dirección de Extensión de la Sede Andina de la UNRN.

Actividad permanente de la bienal
Del 19 al 27 de octubre

Historia(s) del arte de bolsillo es un programa que lleva dos exhibiciones realizadas en el Departamento de Estudios Históricos y Sociales. Busca un diálogo entre la diagramación, el desarrollo y el montaje de muestras a partir del trabajo interdisciplinario entre dos carreras de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata: Historia de las Artes y Artes Visuales.

El propósito del proyecto es asociar en una misma actividad colectiva tres disciplinas diferentes con el objetivo de construir prácticas expositivas, curatoriales y artísticas innovadoras. En la presente Edición Bienal la propuesta reclama poner en imágenes algo en común entre dos oficinas de la Facultad de Bellas Artes, de manera que los límites espaciales se expanderán hacia el Departamento de Plástica para tender nuevos lazos.
Las artistas, Analía Belén Godoy y Victoria Galeano, buscarán encontrar una relación entre sus producciones. Para las curadoras, Pamela Dubois y Daniela Leoni, los esfuerzos estarán enfocados en el desarrollo del guión curatorial y del montaje en sala. Este ejercicio visual propone rescatar la potencia del trabajo colectivo y la búsqueda de “algo en común” que enriquezca los vínculos institucionales de los departamentos, áreas claves en el desarrollo académico de ambas carreras.

 

 

Sala B
Del 19 al 24 de octubre

8° Muestra de las Cátedras del Departamento de Plástica. Facultad de Bellas Artes de la UNLP.

En el marco de la Apertura de la 5° Bienal de Arte y Cultura UNLP el Departamento de Plástica de la Facultad de Bellas Artes inaugura su octava exposición con propuestas artísticas de 24 cátedras que integran el Departamento. Más de 1500 estudiantes y docentes participan con obras que abordan la bidimensión y la tridimensión con distintas materialidades, en interacción con el público e incorporando nuevas tecnologías.

Auditorio

Presentación de la página web interactiva de Velar por, performance audiovisual de Rosa Teichmann, que pone en diálogo sus documentales Chicha. Esperanza y dolor (2008) y Úteros. Una mirada sobre Elsa Pavón (2010).

La página web Velar por incluye materiales que dan cuenta de los orígenes, el desarrollo y la concreción de la performance audiovisual que se presentó en octubre de 2017 y en mayo de 2018 en el Bachillerato de Bellas Artes (UNLP). Permite acceder a los documentales de origen, que abordan a dos de las figuras más emblemáticas por la lucha por la vigencia y el cumplimiento de los Derechos Humanos en Argentina, Chicha Mariani, recientemente fallecida, y Elsa Pavón, como también al registro completo de la performance. Además, el menú ofrece fotos y videos de backstage, un dossier especialmente construido con entrevistas a espectadores de la performance, y presentaciones a cada link por parte de la directora.

Sala A

Las entradas se entregarán una hora antes de la función.
Para reservar entradas online buscar el evento en: https://www.centrodearte.unlp.edu.ar/calendario/

En el marco de la 5° Bienal Universitaria de Arte y Cultura, el Centro de Arte de la UNLP invita a participar de Un elefante se balanceaba, un obra que incorpora la performance, la expresión corporal y la interacción con el público.

¿Cómo crear?¿Cuándo, cómo ser un poco más libres? ¿Cómo sustraernos a nuestros propios hábitos reactivos? ¿Con quienes? ¿Qué determinaciones conscientes e inconscientes se activan en el proceso constructivo de una pieza de arte?
Este proyecto se cuestiona acerca de la relación entre imaginación y ejecución, composición e improvisación. Involucra la danza, la música, la multimedia, la discusión.

Invitamos a escritores, poetas y dramaturgos para crear instrucciones para improvisar, para nosotros. Les espectadores toman decisiones sobre cómo llevarlo a cabo. El azar, la contingencia inciden. La obra se retroalimenta, produce materiales para sí misma en un loop de inmanencias posibles. Es un juego, es una apuesta, es un intento de abrirnos. Es el deseo de saber que tenemos en común, cuáles son los sustratos que nos conducen para tomar decisiones. También pone sobre el tapete la idea de ciudadanía y democracia, llevándola a la micropolítica de todos los días.

Hall del Centro de Arte

A cargo de las cátedras: Dibujo complementaria, 2, 3, y 4 (turno noche) y Grabado Complementaria

En esta acción el trazo es la referencia, el sustrato común de un proceso de aproximación entre prácticas artísticas. Así la convergencia, continuidad, derivación o integración entre campos disciplinares, son nociones que se ponen en juego en el registro de la línea, por lo que el punto de partida se configura expandido e inestable.
Si los esbozos en línea suelen ser tanteos azarosos de un proyecto de representación, esta experiencia de impresión a la manera lápiz, es automática en tanto solo se adecúa al estímulo inicial, pero prosigue determinada como producto de una cadena de intervenciones espontáneas. La imagen resultante finalmente será fruto de decisiones tomadas en tiempo real, integrando la acción individual en una obra colectiva.

Sala A

Las entradas se entregarán una hora antes de la función.
Para reservar entradas online buscar el evento en: https://www.centrodearte.unlp.edu.ar/calendario/

Berlín no es una obra de danza teatro con tres bailarinas en escena, de 40 minutos de duración. Surgió de un largo trabajo de improvisación corporal al que luego se le incorporaron textos de experiencias personales de viajes resaltando la sensación que nos había quedado en el cuerpo.
A lo largo de la obra, se muestra el cuerpo que se construye y se deconstruye en cada escena. Los roles de la mujer y la construcción de su subjetividad con el paso del tiempo. La conflictividad del género. La propia educación, sus textos, en un cuerpo que se pone en escena. Las diferentes técnicas corporales de entrenamiento que hemos transitado y las subjetividades que se configuran al atravesarlas. A su vez, el tono del trabajo es lúdico y apela al humor. Berlín pareciera ser para algunos la ambición, el lugar de llegada para las artes escénicas actuales, un fuera de campo permanente.
Nos permitimos bromear sobre ello por considerarlo un horizonte hijo de una mirada moderna, autocolonizada.