Ensamble de guitarras Jacarandá

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Auditorio

En esta oportunidad, el Centro de Arte presenta en concierto al Ensamble de guitarras Jacarandá. El Ensamble surgió a principios del año 2013 como una iniciativa de alumnos avanzados de las carreras de guitarra, composición y dirección de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP). En su fundación, estuvo bajo la dirección musical de Juan Saavedra y artística de Emilio Marracini. Se constituye como un conjunto de cámara que otorga a futuros profesionales la posibilidad de conformar un espacio donde desarrollar sus habilidades de práctica de conjunto, buscando siempre la máxima calidad artística.
El repertorio de esta agrupación se caracteriza por ser altamente variado y abarca desde arreglos, adaptaciones de cuartetos de guitarra hasta composiciones para este ensamble en particular. Se han ejecutado obras de diversos compositores de variadas épocas y nacionalidades, incluyendo compositores estudiantes de la Facultad de Bellas Artes. Ha tenido oportunidad de tocar en salas como la Iglesia Luterana de La Plata, en el Centro Cultural Azulunala, el Auditorio de la Facultad de Bellas Artes así como en el Rectorado de la UNLP, en el Centro cultural Islas Malvinas, en la Facultad de Derecho (Salón de los Espejos), el Planetario de la ciudad de La Plata, y otros centros culturales de la ciudad.
Desde septiembre de 2015, cuenta con la dirección musical de Sergio Guerrero. En 2016, impulsa los Encuentros platenses de guitarras, con el objetivo de concentrar un espacio de producción musical guitarrística local, con diversas temáticas. En 2017, apoyados por el Programa PAR de la Secretaría de Arte y Cultura de la UNLP, realiza una presentación en la Ciudad de Córdoba, en el marco del ciclo Las Guitarras Cantan de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba (UNC). En 2018 cuenta con la asistencia en dirección musical de Facundo Martín. Recientemente, el Ensamble ha participado de una masterclass formativa con el maestro catalán Jordi Mora, especialista en fenomenología musical.
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Carnaval Latinoamericano

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Parque Saavedra

Esta actividad forma parte de la propuesta didáctica de la cátedra de Historia de la música I de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata (FBA-UNLP). Consta de la puesta en obra de una fiesta popular en Latinoamérica, partiendo del paradigma del Carnaval como herramienta para acercar a los alumnos a las prácticas musicales latinoamericanas populares durante el período de la conquista y la colonia. La resultante es una producción musical integral formada por pequeños episodios musicales sucesivos.
Como punto de partida se inspiran en el taki, la qachwa, la mojiganga o la diablada, entre otros. Estos formatos se seleccionan como representativos de prácticas musicales latinoamericanas de diversas procedencias geográficas y ámbitos socio-culturales que, al mismo tiempo, son parte de una narrativa totalizadora de la propuesta en general.
La propuesta es creada y producida por la totalidad de los alumnos que cursan la materia (aproximadamente 400) con la coordinación y el acompañamiento del equipo docente de la cátedra.

 

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Muestra 2018

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Auditorio. Sede Fonseca de la Facultad de Bellas Artes (UNLP)

En esta ocasión, la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata invita a participar de la muestra anual de la cátedra Introducción a la producción y el análisis musical.

 

 

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Un sonido, un mundo. Lo micro y lo macro

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Auditorio

Concierto con obras de alumnos de la licenciatura en Música con orientación en composición.
A cargo de las cátedras de Introducción a la composición y Composición II.

Algo en común son las mismas consignas, es el trabajo que proponemos. La obra es lo individual, es el camino particular que elige cada uno.
Algo en común es un punto de partida. Una pequeña idea. Un solo sonido y un mismo instrumento. Algo en común entre lo micro y lo macro.
Partimos desde los mismos lugares a descubrir los imaginarios propios, individuales, a concebir el sonido y a compartir con los otros nuestras experiencias en el mundo sonoro.
Pensar, componer y escuchar.

 

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Spinetta irregular

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Auditorio

La presentación se basa en un trabajo de investigación que enfoca las irregularidades métrico-fraseológicas (ritmo irregular, cambios de compás, formas asimétricas) en las canciones de Luis Alberto Spinetta. Procura revelar y compartir la puesta en juego de una estrategia compositiva basada en una relación complemento/diálogo entre lo regular y lo irregular, que opera multidimensionalmente.
Por medio de diapositivas con esquemas que guían la sincronía entre gesto corporal y audición, se vincula a los asistentes con las asimétricas estructuras de ciertas canciones, generando la posibilidad de experimentar y reconocer la particular geometría del movimiento musical que, junto a sus armonías, melodías y letras, caracteriza el lenguaje Spinetta.
Este criterio constructivo musical es relacionado con expresiones del artista en otras dimensiones, tales como la gráfica de sus álbumes, textos y declaraciones registradas. Además, se establecen lazos entre las características de la arquitectura temporal de sus canciones con ideas del minimalismo musical contemporáneo y de las artes visuales/espaciales.
Está destinada primariamente a músicos y estudiantes de música, siendo eventualmente de interés para quienes consideren significativa la obra y el ser del músico argentino, ya que contenido y modo expositivo están orientados a que la presentación resulte comprensible para el público en general.

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Concierto de música contemporánea

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Auditorio. Sede central de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata

El fructífero encuentro entre las cátedras de Dirección Orquestal y de Composición, viene realizándose con gran suceso e ininterrumpidamente desde el año 2000. Esta experiencia ha resultado ser un lugar nuclear en el cual los alumnos de ambas orientaciones vuelcan sus conocimientos y las destrezas adquiridas en el ámbito de las respectivas cátedras, y dan un sólido paso hacia el quehacer profesional de sus incumbencias.
Los alumnos de la cátedra de segundo año de Composición realizan obras originales, a la manera de encargos, destinadas a ser interpretadas por el ensamble “Mariano Drago” de la Cátedra de Dirección Orquestal, ajustándose al orgánico instrumental del mismo y sus posibilidades.
Los alumnos de cuarto año de Dirección Orquestal preparan y dirigen en concierto estas obras originales, afrontando el desafío que significa la primera audición de una obra de música contemporánea con su particular visión acerca de las estructuras rítmicas, las alturas y una nueva perspectiva tímbrica que compelen al grupo instrumental a alcanzar lugares no frecuentados en las prácticas instrumentales tradicionales.
De esta manera el concierto de música contemporánea inter-cátedras se presenta como un evento sumamente importante e imprescindible dentro de la vida académica de la Facultad de Bellas Artes, tanto por su rol pedagógico, como por su contenido estético.

 

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Cuarteto de cuerdas UNLP

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Auditorio

En esta ocasión el Centro de Arte presenta el concierto por el 65º aniversario de la creación del Cuarteto de cuerdas, en el marco de la 5º Bienal Universitaria de Arte y Cultura. Es la agrupación de cámara más longeva del país. Fue creado en el año 1953 por profesores de la Escuela Superior de Bellas Artes, realizando su primer concierto en el Salón Dorado de la Municipalidad de la Plata el 5 de octubre del mencionado año, y oficializado como parte de la Universidad en el año 1958.
Ha estrenado obras de importantes autores argentinos tales como Ginastera, Camps, Piazzola, Gandini, Alemann, Gerardi, etc., y ha realizado actuaciones en el Teatro Colón, el Teatro Municipal General San Martín, el Teatro Argentino, el Teatro Coliseo Podestá de La Plata, el Teatro Auditorium de Mar del Plata y otros importantes escenarios de distintas provincias.
El repertorio del Cuarteto de Cuerdas comprende música de compositores clásicos, románticos y contemporáneos, y obras de otros géneros y estilos populares -tango, jazz, folclore, etc.-; y sus actuaciones se extienden a agrupaciones mayores, integrándose a quintetos, sextetos, etcétera, que comprenden otros instrumentos.

Integrantes:
• Roberto Regio (viola)
• Siro Bellisomi (violonchello)
• Fernando Favero Urbiztondo (violín)
• Nicolás Favero Urbiztondo (violín)

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Flor de enchastre

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Auditorio de la Facultad de Bellas Artes (UNLP)

En esta ocasión el grupo Flor de enchastre presentará su último disco La vida no sería la misma (2018).  Desde el año 2000 el grupo desarrolla una propuesta de composiciones originales y versiones de obras tradicionales donde se fusionan el tango, la murga, la milonga y el candombe a la búsqueda nuevas sonoridades. Las temáticas de las letras originales narran diversas situaciones de vida de los habitantes urbanos y suburbanos en el amor, la vida comunitaria, la alegría y la tragedia. Posee tres disco grabados de producción independiente: Reina de cartón (2004), Llegarán (2010) y La vida no sería la misma (2018). En 2013 editó su primer DVD … Más de diez que incluye un programa de TV con una retrospectiva del grupo y un concierto en vivo en el Galpón del Grupo de Teatro Catalinas Sur.
Ha realizado conciertos en el Teatro Municipal General San Martín, Centro Cultural General San Martín, Hotel B.A.U.E.N., Galpón de Catalinas Sur, en el ciclo Tango de Miércoles del Centro Cultural de la Cooperación y diversos bares y cafés de Buenos Aires y alrededores.

Integrantes:
• Alejandro Polemann
• Alejandro Soraires
• Hugo Bochard
• Paula Vargas
• Miguel Frasca

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Marea y Les Navegantes

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Auditorio

En esta ocasión la banda Marea y Les Navegantes presentan en vivo las canciones de su segundo proyecto discográfico, Arrecife, junto a invitades especiales.

«El eje central hace que todas las canciones interpretadas sean Una: El Mar. La música nace desde un lugar incierto, pero que intuitivamente conocemos todes, impulsada por los elementos que nos nutren e influencian: Tierra, Agua, Aire, Fuego y Eter. Muches de nosotres venimos del Mar, con un amor que no se entiende. Esta vez es al Mar a quien cantamos. Al Mar interno pero colectivo, que nos reúne y nos potencia para accionar»

Integrantes:
• Agostina Marea (cantautora)
• Cecilia Segura (clarín y clarinete)
• Leticia Sucherino (fagot)
• Pepe Rouco (ronroco)
• Josefina Ignisci (guitarra)
• Denis Benitez (percusión)

 

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Cuchá! La Feria

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Auditorio de la Facultad de Bellas Artes (UNLP)

En el marco de la 5° Bienal de Arte y Cultura de la Universidad Nacional de La Plata se realizará una muestra de músicxs y trabajadorxs de la industria musical local.

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Piazzolla: intersecciones sonoras

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Auditorio

Piazzolla: intersecciones sonoras se trata de un espectáculo musical con la guitarra y la flauta como protagonistas principales, que abordan un repertorio original del compositor argentino y arreglos a estrenar en la 5° Bienal de Arte y Cultura de la Universidad Nacional de La Plata. Incorpora, además, breves relatos escritos por el mismo autor y algunas notas referidas a las creaciones seleccionadas.

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Proyecto institucional sobre interpretación del género tango

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Auditorio

Desde el año 2014 los alumnos del Bachillerato de Bellas Artes (UNLP) pueden optar por un taller que parte de la idea de que el tango es un género que debe ser comprendido y trabajado con adolescentes para que puedan apropiarse de una parte de la historia cultural rioplatense considerada como parte de nuestro patrimonio intangible. El proyecto institucional sobre interpretación del género de tango posee tres objetivos fundamentales: situar al tango como patrimonio intangible, la formación musical y la performance y por último la extensión.

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