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• Seba Alonso en bateria
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El Trío Mistongo es una agrupación formada en el año 2017 como un proyecto artístico que busca recuperar una forma de hacer música relacionada con la idea estética de un repertorio particular.
Como intérpretes de Música Nacional, el Trío Mistongo entiende a la música popular argentina como un proceso nacido en las raíces de la cultura criolla durante el siglo XIX y que durante la primera mitad del siglo XX encontró una forma de identidad en la música ciudadana como proceso elaborado a lo largo del tiempo y hasta mediados de la década del cincuenta, donde este proceso quedó trunco y, en los años posteriores, diluido en el éter cultural de las fusiones musicales.
Agustín Magaldi, Antonio Tormo, Homero Manzi, Enrique Santos Discépolo, Pedro Maffia, Francisco Canaro, son algunos de los artistas que el Trío Mistongo retoma como búsqueda del sonido de aquellos años donde estaba conformándose la identidad nacional y donde el tango es uno de los tantos componentes de esta identidad para continuar explorando estos elementos fundantes de la cultura musical argentina.
Reserva de entradas: https://www.centrodearte.unlp.edu.ar/calendario/
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Jornada abierta para instrumentistas, cantantes, compositores, directores y todos aquellos interesados en profundizar sus conocimientos sobre el ritmo.
El Konnakol es un arte tradicional del sur de la India que consiste en recitar sílabas y ritmos de música carnática de manera acorde al tala elegido. Es el arte rítmico clásico más antiguo del planeta con una tradición de más de 5000 años. Es un sistema rítmico complejo, intrincado y estéticamente desarrollado.
En estas jornadas se trabajará sobre las bases del sistema: sílabas fundamentales, talas, velocidades y variaciones como así también sobre algunas de las formas musicales establecidas como Korvais y Nades. Estructuras, tipos de desarrollo y variación rítmica. Se hará referencia a cómo aplicar esta técnica a fragmentos de música occidental.
Del 4 al 22 de febrero estaremos acondicionando las distintas salas del Centro de Arte de la UNLP para comenzar la temporada 2019 con todo.
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El Centro de Arte de la UNLP realizará el 3 de mayo la presentación del Royal Qauartet. Las integrantes de este cuarteto provienen de distintos países y contextos culturales. Esto las ha inspirado a investigar las raíces, tradiciones y músicas de sus regiones. Con la ayuda de un grupo de compositores crearon el programa Village Ladies, con el cual buscan incluir, a partir de utilizar técnicas y estructuras modernas de composición en obras basadas en melodías tradicionales de sus países de origen, la música tradicional en el repertorio clásico para cuarteto de saxofones. A su vez, el programa se complementa con obras originales donde los compositores han tomado elementos de la música tradicional como fuente de inspiración.
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En esta oportunidad, se presenta en el Centro de Arte de la UNLP La Sánchez Viamonte, una banda platense cuyas canciones remiten al espíritu de lucha que acarrean los tiempos que nos rondan, con una voz femenina fuerte y firme al frente, fusionando rock con diversos géneros.
Integrantes de La Sánchez Viamonte:
• Carmen Sánchez Viamonte (voz y guitarra)
• Juan Pedro Lucesole (guitarra eléctrica)
• Pablo Mártin (teclado)
• Nicolás Marini (bajo)
• Rodrigo Sánchez Viamonte (flauta traversa)
• Santiago Oñate (batería)
Estacionamiento del Edificio de Presidencia de la UNLP
El domingo 27 de octubre se realizará el cierre de la 5º Bienal Universitaria de Arte y Cultura con la presencia de la banda Mostruo!, la consagrada banda de rock platense.
Integrantes de Mostruo!:
• Kubilai Medina (voz y guitarra)
• Lucas Finocchi (guitarra y voz)
• Gabriel Ricci (bajo)
• Alfredo Calvelo (teclados y guitarras)
• Santago Rogati (batería)
• Luciano Mutinelli (batería y voz)
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Horacio Bouchoux es profesor de música graduado de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata, donde se desempeña como docente. Es pianista, cantante y compositor, y ha formado parte de distintos grupos musicales de diversos géneros. También se desempeñó como asistente de dirección musical de diferentes orquestas y trabajó como funcionario en el Ministerio de Cultura de la Nación hasta diciembre de 2015.
En esta oportunidad presentará un una combinación de temas de su primer disco solista, Puro Presente, producido por Palo Pandolfo, y de Odiseo, su próximo trabajo discográfico, en etapa de pre producción . Esta selección de temas combina músicas de diversa procedencia, fundamentalmente de raíz latinoamericana, y una poética que oscila en el abordaje entre las problemáticas más individuales hasta las experiencias más enclavadas en lo colectivo.
Los temas serán interpretados solamente con piano y voz, tanto los del disco anterior, como los de Odiseo, obra conceptual que tiene previsto grabar entre enero y febrero de 2019.
Listado tentativo de temas:
• Lo que el futuro añora
• Vampiros
• Brujas
• Te espero
• Vas a volver a brillar
• El laberinto tiene fin
• Sus fantasmas
• Duendes
• Gigantes
• Carnaval
• Te vas dolor
Estacionamiento del Edificio de Presidencia de la UNLP
El domingo 27 de octubre se realizará el cierre de la 5º Bienal Universitaria de Arte y Cultura con la presencia de la banda Isla Mujeres, banda de Indie Pop formada en el año 2014 en La Plata. Llevan editados dos discos y mantienen una actividad constante en distintos escenarios de Argentina, consolidándose como banda y reafirmando su sonido, al mismo tiempo que despiertan interés en el público y en otros artistas emergentes con los cuales comparten escenario.
Integrantes de Isla Mujeres:
• Amparo Torres (voz y guitarra)
• Julia Barreña (voz y teclados)
• Elena Radiciotti (bajo y voz)
• Faustina Sagasti (batería)
Tras el lanzamiento de Las cosas (2017) y La hora diminuta (2014), Cribas ha tenido una gran repercusión en Japón, siendo catalogados por la Revista Latina de Tokio, como los continuadores de la estética de Aca Seca, Carlos Aguirre y Puente Celeste. El mismo año la revista publica “New Composers Around the World – Folklore, Primitive, Song, Instrumental, Innovation”, una sección en la que sale seleccionado Cribas y Juan Fermín Ferraris, compositor del grupo, entre otros músicos del mundo como Mario Laginha, Vardan Ovsepian y Tigran Hamasyan. En el marco de la Quinta Bienal Universitaria de Arte y Cultura de la Universidad Nacional de La Plata, este concierto anticipa la gira de Cribas por Japón y da la bienvenida a Kotringo.
Cinco veces algo. Cinco ediciones, cinco oportunidades, cinco ocasiones.
La continuidad de la Bienal, durante estos diez años, significó pensar las líneas que unieran unas ediciones con otras, en contextos sociales diversos. De ahí que, en el ejercicio de circunscribir una idea, se haya privilegiado rescatar la identidad de una Bienal que, entre un conjunto heterogéneo de propuestas, de participantes y de espacios, se ha ido organizando sobre cuestiones comunes. Las poéticas de los espacios, las formas de los encuentros, la amplitud de lo público, las improntas de lo masivo son, quizás, tópicos que, trabajados desde el arte, han configurado algunos de sus rasgos compartidos. La distinción de las singularidades en la pluralidad que caracterizó a las bienales anteriores –como una invitación para iluminar todo lo que hay en común en torno a una Universidad pública, gratuita e inclusiva– se convierte en esta convocatoria en un punto de partida para la producción artística.
Algo en común puede ser un aspecto, un gesto, un detalle; ideológico o afectivo, histórico o simplemente circunstancial. Un énfasis en las zonas, en los tiempos y en los modos en los que se cruzan y se superponen ángulos, objetivos, planos, ilusiones, prácticas. Es, de algún modo, un llamado a ponerse en marcha para provocar experiencias en conjunto, en grupo, de a muchos.
Del 19 al 27 de octubre de 2018 – Más de 130 propuestas artísticas.
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El Centro de Arte de la UNLP llevará a cabo la presentación del segundo trabajo del dúo Beilinson-Gascón, Elogio a lo mediato (2018), conformado por diez obras originales, el cual se ha materializado tanto en CD como en libro de partituras.
El Dúo Beilinson-Gascón se formó en la ciudad de La Plata en el año 2012. Sus integrantes, Federico Beilinson y Juan Gascón, se proponen abordar la composición de obras originales para dúo de guitarras, a partir de la investigación e interacción con las músicas populares argentinas contemporáneas. En el año 2014, realizaron su primer trabajo discográfico, Diálogo, conformado por doce obras, editando en simultáneo un libro con sus partituras.
Ambos integrantes del dúo también se desenvuelven como docentes en las instituciones en que se han formado, Federico Beilinson en la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA) y Juan Gascón en la carrera de Música Popular de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP).