Piel de cartón

Sala B y Vidriera

Para niñes de hasta 14 años acompañades de un mayor
De 16 a 18h

Inscripción previa: info@centrodearte.unlp.edu.ar

El taller, a cargo de Mariela Vita, propone la creación de personajes, donde les niñes podrán crear un nuevo ser en forma de traje. Los materiales con los que se trabajarán serán cajas, calcos de colores planos y números dispares de ojos y extremidades. Al finalizar la actividad, nos desplazaremos hacia la vidriera, donde encontraremos la obra de Ad Minoliti. Allí les niñes realizarán un desfile espontáneo luciendo su traje-creación e interactuando con los demás seres.

Materiales que proveemos: cajas, conos y círculos de cartón, tijera, pegamento y calcos.
Aclaración: Los materiales no manchan, pero si quieren asistir con delantal o ropa para trabajar pueden hacerlo.

Mariela Vita. Vive y trabaja en La Plata. Estudió Artes Plásticas y Diseño en Comunicación Visual en la Universidad Nacional de La Plata. Asistió al taller de investigación Jardín de las Delicias, dictado por Malena Pizani y Laura Códega en 2016. Realizó clínica de obra con Tulio de Sagastizábal, Fabián Burgos y Sergio Bazán. Realizó muestras individuales entre las que se encuentran Un método inútil, Centro de Arte, UNLP, 2018; Espacio exterior, Montreal, 2015; Magnitud aparente [intervención], Facultad de Ingeniería, Bienal UNLP; Un cielo que se desploma, Siberia, La Plata, 2014. Algunas de sus muestras colectivas son: Microferia de Arte. Stand BÚM, Centro de Expresiones Contemporáneas (CEC), Rosario, 2018; Algunas formas de lo posible, Centro de Arte, UNLP, 2018; ArteBa Focus. Stand BÚM, CABA, 2017; Hora de dormir, BÚM, La Plata, 2016.

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Taller de impresión tipográfica

Sala B

Actividad gratuita
Cupo máximo: 15 personas
Presentarse 30 minutos antes
El taller provee las herramientas y los materiales.

En el marco de la exposición Un museo como una novela eterna, el Centro de Arte presenta el taller de impresión tipográfica a cargo de Ilusión Gráfica. La propuesta es participar de un espacio de experimentación y exploración de la imagen y el texto a partir de la técnica de impresión tipográfica guiado por Ro Barragán en el marco de su proyecto Ilusión Gráfica.

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Visitas Guiadas

Sala B

Exposición
Curaduría: Jimena Ferreiro
Del 26 de mayo al 23 de junio

Visitas guiadas:
Martes 29 de mayo; 5, 12 y 19 de junio a las 18h
Viernes 1, 8, 15 y 22 de junio a las 18h

Esta actividad está organizada en conjunto con el Departamento de Estudios Históricos y Sociales de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata.

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Cosmetológica – Franco Mehlhose

Sala C
Inauguración y conversación a cargo de Fernando Davis: 5 de mayo a las 18h
Del 5 al 18 de mayo de 10 a 19h

Pensar una genealogía del arte desde lo decorativo implica pensar la relación entre arte y diseño. Supone indagar en manifestaciones que transitan los espacios más íntimos y afectivos de las personas formando constelaciones que determinan estilos de vida y formas de ser. Relegadas a la categoría de artes menores, las artes decorativas hallaron un lugar en la historia de nuestro país gracias a la apertura de ciertos límites cuestionados por las vanguardias y la creación de un museo que, desde 1937, acoge este tipo de producciones, antes subordinadas a disciplinas como la arquitectura. A través de una serie de obras que forman parte de su tesis de licenciatura, Franco Mehlhose propone revisar cómo lo decorativo adquiere un nuevo significado constituyéndose como un lugar legítimo de enunciación dentro del arte contemporáneo.

Franco Mehlhose (Laprida). En 2010 conforma el colectivo multidisciplinario y galería de arte ambulante Felina Super Heroína, integrada por artistas emergentes de la ciudad de La Plata y la provincia de Buenos Aires. Además de las actividades desarrolladas junto a Felina participa en muestras colectivas. En 2017 presentó su primera muestra individual El gusto es nuestro en Galería BÚM  y El piso es de labial en la sala Microespacio del Museo de Bellas Artes “Emilio Petorutti”. Asistió a los talleres de Prácticas y Análisis de Obra de Daniel Basso y Chiachio & Giannone, Beca del Fondo Nacional de Artes y la UNLP.
Actualmente es agente en CIA (Centro de Investigaciones Artísticas) y forma parte del grupo micro políticas de la desobediencia sexual, dirigido por Fernando Davis.

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Cuando las formas pulsan

Sala B y Vidriera

La muestra podrá visitarse de martes a viernes entre las 10 y las 19h
Del 21 de abril al 19 de mayo
Inauguración: 21 de abril  a las 19h

Visitas guiadas:
Martes 24 de abril; 8 y 15 de mayo a las 18h
Viernes 27 de abril; 4, 11 y 18 de mayo a las 18h

La exposición exhibirá una selección de pinturas y dibujos que integran la colección de obras del artista que posee la Universidad Nacional de la Plata, en diálogo con la producción de artistas contemporáneos de la ciudad. El concepto que reúne esta selección comprende el modo en que los procesos vitales sugieren imágenes y procedimientos para la producción artística, que oscilan entre el desborde, la desintegración y la refracción. En este sentido, la muestra propone interferencias y cruces para abrir otras lecturas posibles sobre el conjunto patrimonial.

El Programa de Pasantías en Investigación y Producción de Exposiciones (PIPE) se constituyó en octubre de 2010 como un espacio destinado a la capacitación y entrenamiento inicial en el campo de la investigación en arte y la producción de exposiciones, como plataformas de difusión de contenidos. Está dirigido a alumnos avanzados y egresados recientes de las carreras de Historia de las Artes Visuales y de Artes Plásticas de la Facultad de Bellas Artes, y tiene como propósito general tender un puente entre la formación académica y la actividad profesional en entornos prácticos concretos. El proyecto integral que llevaron a cabo los pasantes involucró tareas relacionadas con el trabajo de investigación, como la consulta de archivos, fondos hemerográficos y bibliográficos; la realización de entrevistas y el registro de información, y la elaboración del guión curatorial, el diseño museográfico y las actividades de mediación ideadas para un público amplio.

Esta exposición tiene como antecedente el proyecto diseñado y producido por el equipo de pasantes que integró el PIPE durante el ciclo 2015 denominado Visiones ensambladas. Reencuadres a la obra de Batlle Planas (MPBA) y coordinado conjuntamente por el Instituto de Historia del Arte Argentino y Americano de la Facultad de Bellas Artes y por la Secretaría de Arte y Cultura de la UNLP.

Coordinación: Florencia Suárez Guerrini

Pasantes: Zaira Allaltuni, Lucía Alvarez, Santiago Colombo, Clarisa Lopez Galarza, Pilar Marchiano, Magdalena Milomes, Juan Cruz Pedroni, Victoria Trípodi y Mariel Uncal Scotti.

 

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Taller de lectura: un porvenir surrealista
A cargo de Carlos Ríos

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Sala B

En el marco de la exposición Cuando las formas pulsan. Interferencias en la colección de Juan Batlle Planas, se realizará en el Centro de Arte de la UNLP el taller de lectura Un porvenir surrealista. Interconexiones literarias en torno a la obra de Batlle Planas, a cargo de Carlos Ríos.
La propuesta de este brevísimo taller de lectura es recorrer algunos de los textos que, sin ser plenamente surrealistas, configuraron un escenario próximo a los presupuestos estéticos del artista. Dicha selección incluye poemas de Oliverio Girondo, Norah Lange, Paul Éluard, Jacobo Fijman y Olga Orozco, y también producciones del taller de escritura automática y extractos de textos derivados de la antropología y la fenomenología de la percepción.

 

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Audioguía – Cuando las formas pulsan

Sala B y Vidriera

Un recorrido por la exposición Cuando las formas pulsan. Interferencias en la colección Juan Battle Planas.

Lista de reproducción:

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Tejiendo sentidos

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Sala D

La propuesta se direcciona en el reconocimiento y puesta en práctica de las potencialidades de la interdisciplinariedad desde los aportes de la música y las artes visuales. En este sentido se propone realizar la presentación en vivo de composiciones originales del músico Juan Miguel Carotenuto, canciones que serán ejecutadas en voz y guitarra por él mismo, creadas y elegidas en torno a un mismo concepto, material que se complementará con los recursos visuales aportados por la artista plástica Florencia Alonso, generando una unidad de sentido a partir de la superposición de música, imágenes y palabras. Este entramado de lenguajes articulados y puestos en diálogo configura así una poética propia, un tejido que convoca a detenerse, a sentir y pensar sobre los modos de transitar y habitar el mundo, de construirlo e interpretarlo, las formas de tender lazos y urdir realidades.

Florencia Alonso (Berisso, 1993). Egresada del Bachillerato de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata (UNLP) en la especialidad de Plástica. Es alumna avanzada del profesorado y la licenciatura de la carrera de Artes Plásticas con orientación en Dibujo y en Grabado y Arte Impreso, en la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. Se desempeña como artista plástica y participa como adscripta en la cátedra de Estética/Fundamentos estéticos (FBA-UNLP). Ha participado de muestras colectivas en la ciudad de La Plata y Berisso, tales como Té para seis, la sexta edición de Dibujazo en Espacio Dionisia; Sitios, Continuo, Estéticas de lo inmanente, y Contemporánea III en el Centro Cultural Islas Malvinas; Febril la mirada en el patio de la Presidencia de la UNLP y en el Museo Provincial Emilio Pettoruti; 7 elementos en el edificio central de la FBA de la UNLP; Imágenes I en la Casa de Cultura de Berisso; VIII Exposición anual de libros ilustrados de la Cátedra Lenguaje Visual 3 Ilustranimada de la FBA en el Centro Cultural Azul Un Ala; Instalaciones. Materia Prima en la Casa de la Cultura de la UNLP; expuso como preseleccionada del 6º y 7° Concurso Provincial de Artes Visuales del Consejo Profesional de Agrimensura de la provincia de Buenos Aires en el anexo de la Honorable Cámara de Diputados, entre otras. Ha participado en la realización de material audiovisual y fotográfico para músicos de la ciudad de La Plata. En el año 2017 recibió la Beca del Programa de Apoyo a la Realización Artística y Cultural (PAR) de la UNLP. Actualmente se encuentra participando en diversos proyectos en la realización de obras colaborativas de carácter interdisciplinar,  experimentando y orientando sus búsquedas en producciones de ésta índole.

Juan Miguel Carotenuto (Mar Del Plata, 1985). A los 11 años comenzó a tomar clases de batería con Javier Puyol. A los 18 años de edad, comienzó a componer utilizando como instrumento conductor la guitarra española. Estudió en la Escuela de Música Popular de Avellaneda (EMPA). Tomó clases particulares con Daniel “Pipi” Piazzolla.  En el año 2010 se inscribió en las carreras de licenciatura y profesorado en Música con orientación en Música Popular en la Facultad de Bellas Artes de la UNLP. Tomó clases de canto con Mariángeles Betervide (Martes de agua) del 2014 al 2015.
Formó parte de múltiples proyectos musicales como baterista, guitarrista, cantante y compositor, en donde se caracterizan la diversidad de estilos y lenguajes: jazz, folclore argentino, música latinoamericana, funk, reggae, rock, pop, tango. Es docente de batería en la Escuela Municipal de Talleres Artísticos de General Belgrano, del Taller Itinerante de La Plata, y también de forma particular. Toca junto a: Javier Nadal Testa Septeto, Luis Caro, Lucas Finocchi, Alexis Tavella Trío, Ferrari’s-Carote Trío. Su primer disco solista, Destellos, fue editado en el año 2015.

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Charla Bioarte – Debates entre lo vivo, lo semivivo y lo no vivo

Auditorio

Actividad realizada en el marco de la exposición Cuando las formas pulsan-Interferencias en la colección Juan Batlle Planas, a cargo de Natalia Matewecki. La charla se propone reflexionar, a partir de ejemplos artísticos, sobre los conceptos de vida y ser vivo, e introducir la discusión sobre la vida intermedia y los seres semivivos que se desarrollan en laboratorios.

 

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Cuando las formas pulsan

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Sala A

Cierre de la muestra Cuando las formas pulsan. Interferencias en la colección Juan Batlle Planas, con musicalización en vivo a cargo de Mene Savasta Alsina.

Mene Savasta Alsina (Mar del Plata). Compone y produce música utilizando su voz, sintetizadores, instrumentos inventados por ella y diversos medios electrónicos. Actualmente se encuentra presentando Campo cercano, un álbum intimista que compuso y produjo íntegramente. El set en vivo consiste en una performance sonora y visual que dialoga con la exposición Cuando las formas pulsan. Interferencias en la colección Juan Batlle Planas.
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Encuentro con los artistas

Sala B

Recorrido por la exposición con los artistas contemporáneos en el que contarán el proceso de trabajo en torno a las obras exhibidas y sus percepciones en relación a la obra de Juan Batlle Planas y las ideas-fuerza de la exposición.

Artistas:
• Nicolás Rossi
• Alejandra Tierno
• Delfina Sirabo
• Agustín Bucari
• La 7
• Luisina Fucile

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Taller de producción plástica

Sala B

Encuentro de análisis y taller de producción plástica orientado a familias, cuyo objetivo consiste en recorrer la exposición Cuando las formas pulsan. Interferencias en la colección Juan Batlle Planas, analizar el patrimonio y tomar una postura activa sobre la muestra a partir de la reflexión, el debate y la producción.
Se harán diferentes actividades a partir de la iconografía del artista Juan Batlle Planas y se experimentará la técnica del automatismo a partir de la cual producía muchas de sus obras.
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